Laura Alba Plaza nacida en Medina del Campo, es arquitecta y en sus tiempos libres se dedica al dibujo. Su pasión por el arte la ha llevado a dibujar paisajes o monumentos de Valladolid o de cada vez que viaja, además de sus redes sociales, donde publica bajo el nombre de 'Thinking in Colors'. Ella misma ha diseñado el cartel para el día internacional del Orgullo LGTBI en 2025, y al de las Ferias y Fiestas de San Antolín 2025 en Medina del Campo.

Del 3 al 28 de septiembre, en el Espacio Joven Norte, se puede visitar la muestra 'Dibujando Valladolid hasta convertirlo en un libro', donde la joven artista ha expuesto sus bocetos. Está dividido en 5 capítulos: 'La llegada', 'El corazón de Valladolid', 'Patrimonio y memoria', 'Cultura e identidad' y 'Vida cotidiana'. En cada uno de ellos se ven distintos puntos de la ciudad en acuarela, además de que el próximo 15 de septiembre a las 18.30 horas hará una visita comentada por la propia artista, para conocer el proyecto y las historias detrás de sus obras. 

PREGUNTA: ¿Cómo surge esta pasión por el arte?

RESPUESTA: Yo desde pequeña pues hay algo, sabes que tú heredas algo de tu familia, de quien sea. Y en mi caso, yo tengo un tío que ha hecho Bellas Artes y se dedica a la restauración actualmente. Esa persona ha estado ahí, no venía mucho a vernos, venía en Navidad, digamos, es de la familia, ahí inició. Y luego eso ya ha continuado por mi cuenta. Dibujar es mi pasatiempo. Me iba de vacaciones de pequeña y yo me llevaba las pinturas y el cuaderno, aunque fuera para dibujar nada.

Y luego pues bueno, ya me he dedicado a la arquitectura. Mi profesión es arquitecta y esto es un hobby que ha saltado a otro escalón a través de un dibujo, que es el de la calle Cascajares. A través de este dibujo se ha producido un pequeño salto o un cambio en mi vida importante porque yo soy de Medina del Campo y llevo en Valladolid viviendo desde que empecé Arquitectura. 

P: ¿Nos podría contar sobre esa anécdota con el dibujo?

R: He compartido piso hasta hace muy poco. Una de mis compañeras de piso, americana, que venía a vivir a Valladolid a estudiar. Me veía en mi habitación de vez en cuando que hacía un dibujo, pero para mí o para mis amigos. La compañera me dijo: "Me voy a ir de Valladolid y quiero que me hagas un dibujo para llevarme de recuerdo", y digo: "Pero ¿cuál quieres? yo no sé que quiere","¿qué qué voy a hacer?". Y dice: "El que tú quieras, Laura. Yo confío en ti, haz el dibujo que tú quieras". Se me antojó hacer eso, me gustaba la perspectiva cuando la veía y la historia real es que el dibujo está en Minnesota y ella está aquí porque se casó con un vallisoletano.

El caso es que la historia después sigue. Ese dibujo lo hice en el 2020 y en el 2024 yo me doy un paseo por las galerías Valladolid a ver una feria de arte, un poco a la tontería. Estaba hablando con una amiga de Arquitectura del edificio, porque lo había hecho un profesor nuestro de la escuela y un chico que estaba por allí pensó que yo estaba hablando de algo de mis cosas de artista y me preguntó: "¿Eres artista?". Y yo contesté: "Sí", pero eh como si fuera una broma. Mi amiga riéndose de: "¿Qué me está contando?".

El chico me pregunta: "Oye, ¿tienes algo de Valladolid?". Me quedo yo pensando y digo: "Ah, pues yo creo que sí","tengo tres dibujos".La feria duraba viernes por la tarde y sábado por la mañana. Y esto fue un viernes a las 9:00 de la noche y me dijo: "Si los traes mañana, los ponemos aquí para que lo vea la gente y para que se los lleven si quieren". Me atreví a sacar ese dibujo en grande porque yo dije: "Bueno, pues hago unas postales rápidas", que fui a la imprenta el sábado por la mañana como pude, y dije: "Jo, pero este dibujo me gusta. Digo: igual a lo mejor un poco más grande...¡bueno, voy a sacar cinco, no más!". Gustó mucho y a partir de ahí ya me lancé a hacer más dibujos de Valladolid.

P: ¿Cómo surge la exposición?

R: La historia ha continuado hasta el punto de que llegué a hacer una pequeña guía artística que es el antecedente al proyecto actual que estamos viendo. Y el proyecto actual ya surge de que el Espacio Joven me contacta y digo: "Jolín, esto es una oportunidad", ¿qué cuento?, ¿Solamente los dibujos que tengo, produzco nuevos, hago como una colección tal o voy un poco más allá?". Y entonces pues bueno, siempre he tenido la idea de que me hubiese gustado escribir un libro. No sabía de qué.

Entonces dije: "Venga, esto es un buen momento y es una oportunidad para darle algún sentido a lo que estaba haciendo". Tener algo físico y algo también para mí. Entonces la idea actual es convertir o adaptar mis dibujos a una historia y a una forma también contemporánea de contar la ciudad, que yo creo que no se ha contado nunca de esa manera.

Visualmente y también no solamente tocando... Que a lo mejor puedes ver un libro de Valladolid de dibujos, pero al final salen monumentos, salen plazas o incluso dibujos antiguos. A mí me gustaría darle ese punto también contemporáneo, más actual, con una un dibujo más fresco. Pero además añadirle cultura, representar vida cotidiana, que es lo que hacemos el fin de semana, irnos a tomarnos unas tapas o al que le gusta ir al fútbol, ganen o pierdan, al que le gusta la Semana Santa o al que le gusta la Seminci. Que al final Valladolid tiene muchísimas cosas. Pero es que no somos o hay gente que no es consciente de las capacidades que tiene la ciudad.

Yo viniendo de fuera, que vengo de Medina, que tampoco es un pueblo muy pequeño, pero he encontrado mi sitio aquí y estoy muy a gusto. Soy una persona que me gusta moverme y encuentro algo que hacer cada mes del año. Entonces es una mezcla de todas esas cosas, a través de mi vocación conseguir un proyecto personal, también que pueda interesar y que tenga algo de significado para la ciudad, ya que atrae y llama la atención. 

P: ¿Tiene que ser difícil compaginar arquitectura con este trabajo?

R: Sí, el trabajo ocupa gran parte del tiempo y yo cuando llego a casa elijo entre o hacer vida social o ir al gimnasio, o decir: "Venga, que tengo esto y sé que esto es una oportunidad". Por ocio sí que dibujo, pero cuando se presenta algún momento así lo hago con gusto y se me pasan las horas volando. 

P: La exposición entonces, ¿surge de querer hacer un libro?

R: Sí, la exposición surge de contar esta historia y de darle sentido a lo que estaba haciendo, a decir: "¿Qué vale? Estoy dibujando Valladolid, estoy haciendo unas postales que están quedando muy chulas o unas láminas y demás, pero yo quiero tener algo mío y que lo reúna". Tú puedes tener una lámina de Cascajares, uno tiene una lámina de San Pablo porque se casaron tal día y regalaron postales de San Pablo... Y eso, y un poco de ahí de intentar darle un sentido y a través de la oportunidad del Espacio Joven pues dije: "¿Qué hago para darle una vuelta?".

P: ¿Y para hacer los dibujos se inspira de la ciudad?

R: Para hacer los dibujos, trabajo tanto in situ, del natural, como desde fotografía. Yo no voy a mentir, como he estado en casa produciendo en serie estos días, al final en muchas he tirado de fotografía. Luego, cuando siga haciendo más páginas del libro, pues a lo mejor aprovecho alguno que tengo hecho ya in situ. A lo mejor me puedo adaptar, aunque es complicado porque es muy diferente pasar a un formato grande o un formato DIN. Al final trabajas en esos, a pasarlo a un libro que es muy apaisado y que también tiene que haber información.

P: He visto que hace dibujos de otras ciudades, ¿siempre se adapta a la gente o es según el lugar que viaja?

R: Pues más o menos surge así. El de Zaragoza es porque fui a ver a unas amigas allí, me iba de viaje y ellas trabajaban por la mañana ese día cuando llegué y yo me fui yo sola.

Me fui con el cuaderno y me puse a pintar y saqué esos dibujos. Luego hay algún otro dibujo que a lo mejor ya me lo han pedido, como el acueducto de Segovia. Fue un dibujo de bastante detalle, lo hice bastante más grande, para una pareja y luego lo he convertido ya en pequeño. Y sí, es entre lo que he viajado, lo que hago porque me apetece y lo que me piden.

Y ahora este verano me he ido con las amigas a China y he estado dibujando en cada sitio que nos parábamos del paisaje, de las montañas, de un mono que había por ahí…

P: ¿Por qué en Instagram se llama 'Thinking in Colors'?

R: Yo no he sido una persona nunca de redes sociales, las odiaba a más no poder. Me hice ese Instagram a modo de archivo personal para los dibujos y yo quería un archivo personal pequeñito para mí. La cuenta empezó siendo privada. Y empezó con ese dibujo y otras cosas, quehabía veces que me daba tanta vergüenza que no subía ni el dibujo completo, subía un recorte.

Se llama la cuenta 'Thinking in Colors', sin mi sin mi nombre ni nada. Pero el algoritmo, es el algoritmo. "Oye, ¿tienes mi número de teléfono? ¿Y conoces a...?". Y ya pues me empezaron a agregar mis amigos y me decían: "¿Y por qué no subes esto? ¡Y que súbelo, Laura! Que tal", con mucha insistencia. Y luego ya finalmente, cuando ya se han empezado a dar a conocer, ya abrí la cuenta. Luego tardé muchísimo en cambiar mi nombre, que no lo he cambiado en el usuario, pero sí he puesto ya en el nombre de arriba Laura Alba Plaza.

Ahora se han convertido en una herramienta que cada vez me sorprende más de las posibilidades que tiene. Y es adaptarse o quedarse escondido en un cajón. Así que bueno, pues de ahí viene el nombre 'Thinking in Colors'.

P: ¿Se inspira en algún artista?

R: No tengo artistas, pero sí que puedo tener algún referente de gente que ha dibujado ya Valladolid, como Santiago Bellido o Pascual Aranda. Alguna vez he dibujado con él porque hay quedadas que se llaman "Valladolid Dibuja" en grupo, y es un domingo al mes. He intentado ir a algunas de esas y al final coincides con mucha gente que luego no te conoces de nada, luego te juntas y aprendes… 

Somos de muchas edades diferentes, cada uno se dedica a una cosa, que a lo mejor uno es camionero pero es que realmente dibuja, o uno es arquitecto y así. Y luego hay muchísimo contenido y muchas referencias de 'Urban Sketch', que es el dibujo urbano. También mi formación en la Escuela de Arquitectura, de mis asignaturas favoritas era unas que se llamaban Análisis de Formas que consistían en analizar el edificio, pero el cómo te acercas y aprender a contar una historia. Porque un arquitecto no solo tiene que hacer una casa bonita, sino también tiene que saber contar y que sea un espacio coherente y que no me pongan un suelo de mármol. 

Entonces, todo tiene que ir en coherencia, contar la historia, hay muchas capas detrás, que al final pues dan lugar a algo así.

P: Y en cuanto a la exposición, está dividida en cinco capítulos. ¿Cómo los ha dividido? ¿En qué se ha basado?

R: Tenía que ponerle un orden y más o menos se divide en: 'La llegada', 'El corazón de Valladolid', 'Patrimonio y memoria', 'Cultura e identidad'y 'Vida cotidiana'. 'La llegada' es lo primero que ves, desde la estación y cómo te recibe una ciudad. En Valladolid te recibe una calle muy ancha, el Campo Grande. Hasta llegar a Plaza Zorrilla parece que estás entrando en la ciudad, todavía no te llegas a empapar de lo que está pasando. Incluso desde Plaza Zorrilla ya ves el Fénix, y dices: "Ah, que quiero seguir". Es un poco un recorrido. Después, 'El corazón de Valladolid' es, para mí, como los lugares que yo te digo: "La plaza del Viejo Coso, eso es Valladolid. La Plaza Mayor, eso es Valladolid. Pasaje Gutiérrez…". Es la esencia, pero no tanto como un sitio un monumento, que también lo son en parte

Continua con 'Patrimonio y memoria', que ahí ya es valorar que hay una fachada en San Pablo impresionante y un montón de patios, de palacios, hay también mucha parte de patrimonio en la ciudad. Hay que también saber contar ese patrimonio, porque puede haber gente que venga de fuera y diga: "¿Qué es esto?".

En el libro, aparte de dibujar una perspectiva de lo que sea, también doy ese punto o lo que yo puedo aportar, que es ponerte un esquema y decir: "Eh pues mira, esta parte es la única que se construyó, esta parte este el esta torre se cayó, esta tal…". Entonces, yo con un pequeño esquema y dos anotaciones puedo enriquecer un poco eso. Hacer una pequeña sección de algún edificio, contar un pelín más de lo que se puede en un dibujo o una lámina. 

Sigue la exposición con 'Cultura e identidad', que ahí he intentado englobar la cultura y con lo que nos podemos identificar o lo que compartimos, que puede ser desde el deporte, desde los festivales de cine, de teatro... Sale el teatro de calle, sale todo el mundo a la calle. Te guste más o te guste menos, tú sabes que es un evento en la ciudad y sales. Y lo mismo ocurre con la Seminci, con el fútbol...

Y luego ya la última parte es 'Vida cotidiana', que es más el día a día, el tomarte algo en una terraza, el ir al mercado de abastos, los barrios, salir un poco del centro histórico para reflejar la vida de la gente que realmente vive la ciudad todo el año.

P: ¿Qué planes tiene ahora de cara al futuro? ¿Tiene pensado más exposiciones o publicar pronto el libro?

R: La prioridad absoluta ahora mismo es terminar el libro. Quiero maquetarlo bien, cerrar todo el contenido y buscar una editorial o la forma de auto publicarlo si hiciera falta. Y en cuanto a exposiciones, me encantaría llevar esta misma muestra a otros lugares o espacios culturales, e incluso hacer algo similar en otras ciudades si surge la oportunidad. Pero paso a paso, primero a terminar de dar forma a este proyecto de Valladolid.