La Semana Santa de Valladolid, una de las celebraciones más reconocidas del calendario religioso y cultural español, declarada de Interés Turístico Internacional, suma en 2026 un nuevo capítulo a su proyección artística con un cartel firmado por Augusto Ferrer-Dalmau. Considerado uno de los grandes referentes de la pintura histórica contemporánea en España, el artista aporta su mirada precisa y evocadora a una tradición que trasciende fronteras y generaciones.

Con una trayectoria consolidada en museos y colecciones tanto nacionales como internacionales, Ferrer-Dalmau no es ajeno a la ciudad. Su vínculo con Valladolid, donde residió durante años, y su conocimiento profundo de su Semana Santa, se reflejan en una obra que va más allá de la mera representación para adentrarse en el terreno de la emoción colectiva y la memoria compartida.

El cartel de 2026 pone el foco en la Ilustre Cofradía Penitencial de Nuestra Señora de las Angustias, en cumplimiento del turno rotatorio entre las cofradías vallisoletanas. La imagen de la Virgen, en diálogo con la imponente fachada de la iglesia de San Pablo, articula una composición de gran potencia simbólica que conecta la espiritualidad popular con la historia de la ciudad, especialmente en un año marcado por la conmemoración del 475 aniversario de la Controversia de Valladolid.

En esta entrevista en exclusiva con Tribuna Valladolid, Ferrer-Dalmau reflexiona sobre el proceso creativo, el peso de la tradición y el desafío de trasladar al lienzo la esencia de una celebración única.

PREGUNTA: ¿Qué significado tiene para usted que se le haya encargado el cartel de la Semana Santa de Valladolid 2026?

RESPUESTA: Principalmente, es una novedad dentro de mi carrera profesional. Pero, en segundo lugar, ha sido un honor como devoto que soy de la Virgen de las Angustias. Cuando me la propusieron, me hizo mucha ilusión. Es, sin duda, de los trabajos que me han ofrecido, que más feliz me ha hecho.

P: ¿Qué elementos del cartel considera más representativos de la celebración vallisoletana?

R: Una figura como la Virgen de las Angustias ya representa, en sí, la Semana Santa de Valladolid. Pero he querido completar el cartel con la aparición del edificio de San Pablo detrás y, luego, los cofrades. Es una composición que, cualquiera que la observe, identificará con la Semana Santa vallisoletana.

Había que buscar elementos muy representativos. No quería que fuera un Cristo o que pudiese ser solo la Virgen, porque entonces no sería tan fácil de identificar el sitio.

P: La obra se centra en Nuestra Señora de las Angustias junto con la fachada de la iglesia de San Pablo y cofrades. ¿Cómo llegó a componer esta 'trilogía gráfica' y qué mensaje quería transmitir con ella?

R: Nada más y nada menos que la Semana Santa de Valladolid. En su más pura esencia.

P: ¿Qué importancia tiene para usted reflejar la devoción popular y la historia cultural de la ciudad de Valladolid en esta pieza?

R: Para mí es muy importante porque soy creyente. Dios está por encima de todo y la Semana Santa es imprescindible en mi calendario. Nunca me he perdido ninguna. Ahora, que está a punto de comenzar, voy a vivirla intensamente. Voy a estar en las procesiones, contemplando los pasos, como cada año. Como persona, ha significado mucho para mí este proyecto. Esto es algo más que un cartel, es un símbolo de fe.

P: ¿Puede describir cómo fue el proceso creativo desde la convocatoria hasta la realización final del cartel?

R: Fue directo. No tuve muchas dudas. Hay cosas que me salen bien a la primera. Dije "vamos a coger como elemento prioritario la Virgen y luego vamos a añadir elementos identificativos". No le di demasiadas vueltas a la idea de lo que yo quería.

P: Dado que su obra se conoce por el realismo histórico, ¿cómo adaptó su estilo a una temática religiosa y contemporánea?

R: Bueno, de hecho tampoco es tan contemporaneo porque, si fijas, el edificio tiene su historia, la Virgen es del siglo XV y la imagen de los cofrades ya tiene muchos años. No deja de ser un cuadro histórico. Todos los elementos que conforman el cartel son históricos. Entonces, claro, está dentro de mi línea.

P: ¿Qué tipo de documentación o investigación hizo antes de empezar a pintar este cartel?

R: No demasiado. Ha sido fácil. Hice fotografías de la Virgen, en la postura que más me gustaba. Además, ya tenía los edificios en mente… eran elementos fáciles.

P: ¿Hubo algún elemento sorprendente o desafío artístico que encontró al representar esta escena en particular?

R: No. Me han dado carta blanca. "Haz lo que tú quieras, lo dejamos en tu mano". Nadie me dio ninguna orientación. "Lo que tú quieras". Y así ha sido.

P: ¿Qué importancia tienen para usted los detalles, como los rostros de los cofrades o la arquitectura, al transmitir emoción y significado?

R: Quería transmitir todo a través de ella. Tenía intención de cargar todas las sensaciones en la Virgen. Así que le di muchas vueltas a su cara porque, claro, no quería que se reflejase que era una persona viva, sino que fuera una talla. Tuve que jugar con los brillos de este tipo de ornamentos. O sea, que la gente identificara que no era un retrato de carne y hueso, que era una imagen. Esta fue la parte más comprometida y yo quería que se viese claro.

P: A lo largo de su carrera ha trabajado en múltiples proyectos, incluyendo exposiciones internacionales; ¿qué aporta un proyecto como este a su trayectoria personal y artística?

R: En mi caso, en profesional, ha sido una colaboración más, pero en lo personal, es algo más que colaborar. Ha sido algo que me llena, que me hace mejor persona. El poder contribuir y poder donarlo es fantástico. Me siento mejorartista, mejor persona.

P: ¿Cómo ha evolucionado su relación con Valladolid y su Semana Santa desde los primeros años en que vivió allí hasta ahora?

R: No, no ha cambiado para nada en este tiempo. Sigo siendo un fan de Semana Santa de Valladolid y espero que, dentro de muchos años, pueda volver allí y quedarme porque es una ciudad que para mí tiene muy buenos recuerdos y es muy significativa.

Valladolid es una de las ciudades más bonitas que he conocido y también de las más cómodas para vivir, a pesar de la niebla.

P: Durante el proceso creativo, ¿qué esperaba que sintiesen los vallisoletanos y los visitantes al ver este cartel?

R: Lo mismo que cuando saco una obra de las mías o cualquier cuadro que pinte. Siempre tengo en cuenta la opinión del público o de la crítica. Estoy a disposición de lo que la gente opine. Un cuadro o una imagen es buena cuando gusta la gente. Yo pinto cuadros para el público, no pinto para mí. Por lo que quiero que la gente se sienta a gusto con lo que yo pinte.

Aunque, he de confesar que tengo un gusto bastante corriente. No soy una persona con un gusto excepcional. Mantengo un gusto bastante popular, por lo que si a mí me gusta, pues habrá mucha gente a la que le gustará también.

P: La Semana Santa de Valladolid está declarada de Interés Turístico Internacional; ¿cree que el arte puede contribuir a esa proyección cultural fuera de España?

R: Total y absolutamente. Cuando vas a Roma o al Vaticano, es todo arte. Eso llega a los corazones porque están hay personas detrás de ese arte. Hay almas, hay corazones que han hecho es posible esas tallas o esos cuadros. Entonces eso llega, llega seguro.

P: ¿Qué reacción del público recibió el pasado mes de febrero tras la presentación oficial del cartel?, ¿qué le ha llamado más la atención?

R: Pues ha habido de todo, como es lógico. Pero me consta que a la gran mayoría le ha gustado. Hombre, siempre hay alguno pues que tiene otra idea de la Semana Santa pero, mayoritariamente, lo que me ha llegado y he visto es que la gente se ha sentido a gusto con este cartel.

P: ¿Qué papel cree que juega el arte en la expresión de la fe y las tradiciones religiosas en nuestros días?

R: Todo. Ya no solo las procesiones de Semana Santa, a lo largo de toda España, con imágenes maravillosas y diseños de grandes artistas, es que el arte está muy involucrado en la fe. Desde el principio de los tiempos, la representación artística ha estado muy presente dentro de la fe y de la iglesia. Es así. Y creo que va a seguir siendo así.

P: ¿Cómo ha tratado el equilibrio entre lo espiritual, lo cultural y lo estético en este cartel?

R: Pues yo creo que todo se centrado en la Virgen. Es que esta talla es maravillosa, está tan bien hecha... Tan expresiva que no hay que hacer mucho más que plasmarla.

Sí que es cierto, que la he estilizado un poquito de cara porque, como es un poco más redondita, yo la he puesto acorde a mí estilo. Pero hablamos de milímetros, que a mí me parecía que iba a ser más representativo. Pero he tocado un poquito, he hecho un lifting.

P: Mirando al futuro, ¿le gustaría participar en otros proyectos relacionados con festividades o tradiciones culturales de este tipo?

R: De hecho, recientemente, mi taller ha presentado otro trabajo para la Semana Santa de Sevilla. Nosotros somos una fundación y tenemos una serie de valores que siempre van a estar presentes y, si nos llaman, pues ahí estaremos. Es más, lo hacemos sin ánimo de lucro. Es una donación. En este caso, igual que hemos hecho en Sevilla, es una aportación que hacemos.