Se murió David Hockney, pero nos queda Jasper Johns. Nos está esperando en El Museo Guggenheim de Bilbao.  Esta magnífica exposición recorre siete décadas de la trayectoria de este gran pintor. 140 obras que   ofrece una visita gratificante y llena de significados al que se acerca a ella. Aquí están sus banderas, sus dianas, sus números, mapas, letras que reflejan la personalidad de este pintor iconoclasta.

Aquí el visitante tiene la oportunidad de pensar por sí mismo. Huir de la angustia, de tragar con una versión empaquetadas de las cosas que no proponen nada y reencontrarse con una exposición de las de verdad. Porque Jasper Johns es verdaderamente un artista universal. La finalidad de esta exposición, la finalidad del arte es siempre la elevación del pensamiento.

Con Jasper Johns nace el pop, el minimalismo y el arte conceptual. Enrique Juncosa el comisario de la exposición ha realizado un enorme trabajo que hay que reconocer.  Jasper Johns vive, tiene actualmente 96 años. Posiblemente sea el artista vivo más importante actualmente. Es el padre del arte conceptual.

Lo que pido a una exposición es saber… si añade algo a mi experiencia de vida. En estos tiempos de miseria moral y odio vecinal, es un alivio coger el coche y presentarte en Bilbao, entrar en el Guggenheim y pasearte por las salas donde te espera Johns.  Su fascinante obra te entra por los ojos, muchas veces por lo extraño de sus composiciones, por lo irracional y lo incongruente: las banderas no son banderas, son otra cosa. No hay que dejarse llevar por lo evidente.

La exposición se organiza en dos partes: primero pintura y escultura y otras dos salas dedicadas a dibujos y grabados. Ser abstracto era sinónimo de modernidad. Si no eras un pintor abstracto no pintabas nada en el mundo del arte en New York.  Los cuadros de Jasper Johns son cuadros planos, no tienen perspectiva, parece que flotaran en el espacio (¿no tienen también esto los cuadros de Miró?)

Los cuadros que estás viendo, aquí todo tiene una escala inmensa, no tienen más significado más allá de la obra que esta delante de tus ojos. Hay que fijarse y bien el tamaño de las obras, en el color y en las texturas de las pinturas. Casa persona que se acerca a esta exposición ve cosas distintas como no podría ser de otra manera.

Johns engaña la vista.  Lo que crees que tus sabe, cuando te fijas bien en los cuadros, la vista lo corrige. Por eso esta exposición requiere la complicidad del visitante que esté dispuesto a dejarse llevar a sitios extraños.  Hay que mantener la mente, los ojos y los oídos en un mismo encantamiento.