El Museo Nacional de Escultura sorprende con 'Formas dormidas', una exposición que conecta el ajedrez con la escultura y la abstracción artística, en una propuesta que podrá visitarse hasta el próximo 21 de junio.

Comisariada por Humberto Blanco, la muestra reúne en el Rincón Rojo del museo algunos de los conjuntos de ajedrez más antiguos de España junto a obras de artistas clave de las vanguardias, como Man Ray, Marcel Duchamp o Manolo Millares.

Piezas únicas del siglo XI nunca vistas juntas en España

Uno de los grandes atractivos de la exposición es la presencia de cuatro conjuntos históricos de ajedrez datados en torno al siglo XI, considerados los más antiguos conservados en el país. Hasta ahora, estas piezas solo habían coincidido en un mismo espacio en el Museo Nacional de Kuwait.

Entre ellas destacan el ajedrez de Àger, el de San Salvador de Celanova o las piezas del arca de San Felices, elaboradas en cristal de roca, un material con gran simbolismo en la tradición cristiana. También se exhiben los llamados 'bolos de San Genadio', piezas de marfil del siglo X procedentes de León.

De la mística a las vanguardias artísticas

La muestra arranca con una referencia histórica singular: la figura de Santa Teresa de Jesús, cuya talla, obra de Gregorio Fernández, puede contemplarse en el recorrido. La religiosa, considerada patrona de los ajedrecistas desde 1944, utilizó el juego como metáfora espiritual en su obra 'Camino de perfección'.

El recorrido avanza después hacia dos momentos clave en la historia del ajedrez. Por un lado, su expansión desde Oriente hasta Europa tras la llegada del Islam a la península ibérica en el año 711, cuando los reinos del norte de Al-Ándalus actuaron como puerta de entrada del juego.

Por otro, la exposición se detiene en el siglo XX, cuando las vanguardias artísticas adoptaron el ajedrez como campo de experimentación. Figuras como André Breton, Max Ernst o Yves Tanguy exploraron nuevas formas de diseño inspiradas en el tablero y sus piezas.

El tablero como símbolo artístico

'Formas dormidas' también pone el foco en el tablero como elemento artístico. Entre las piezas más destacadas se encuentra el tablero de los Condes de Luna, de estilo mudéjar, así como una propuesta contemporánea del escultor Néstor Basterretxea, considerado uno de los diseños de ajedrez más innovadores del siglo XX en España.

La exposición se completa con obras como una escultura de alfil de Man Ray o el lienzo 'Aborigen n.º 1' de Manolo Millares, además de referencias a la histórica muestra 'The Imagery of Chess' organizada por Duchamp en Nueva York en 1944.

Una experiencia cultural también sonora

Como elemento diferencial, la exposición incorpora una experiencia musical inmersiva a través de una lista de Spotify accesible mediante código QR. La selección incluye artistas como Leonard Cohen, David Bowie o Enrique Morente, que acompañan la visita y enriquecen la contemplación de las obras.

Con 'Formas dormidas', el museo vallisoletano apuesta por una mirada innovadora que une historia, arte y pensamiento contemporáneo, situando al ajedrez como una forma de expresión artística más allá del juego.