El drama ha tomado el protagonismo en la segunda jornada de la 71ª Semana Internacional de Cine de Valladolid (Seminci), con tres películas que exploran algunas de las experiencias más dolorosas de la condición humana. La enfermedad, la pérdida, la dependencia emocional y la culpa atraviesan las propuestas de los cineastas Lance Hammer, Andrea Pallaoro y May el-Toukhy, que han presentado en España sus respectivos trabajos.

La jornada ha estado marcada por 'Queen at Sea', del estadounidense Lance Hammer, con Juliette Binoche al frente de un reparto que completan Tom Courtenay y Anna Calder-Marshall; 'The Echo Chamber', la película con la que Andrea Pallaoro recupera un guion inacabado de Bernardo Bertolucci; y 'Woman Unknown', de la directora danesa May el-Toukhy, ambientada en los meses posteriores a la ocupación nazi de Dinamarca.

Tres historias diferentes que comparten una mirada hacia personajes enfrentados a situaciones límite y relaciones personales marcadas por la fragilidad.

'Queen at Sea': la demencia, los cuidados y los límites del consentimiento

Uno de los títulos más destacados de la jornada ha sido 'Queen at Sea', el segundo largometraje de Lance Hammer, que aborda sin concesiones el deterioro provocado por la demencia y sus consecuencias para quienes la padecen y sus familiares.

Juliette Binoche interpreta a Amanda, una mujer de mediana edad que atraviesa una crisis matrimonial y decide pedir una excedencia para trasladarse temporalmente desde Newcastle a Londres junto a su hija. Su intención es estar más cerca de su madre, Leslie, una mujer mayor con demencia que convive con su segundo marido, Martin.

Sin embargo, son precisamente Leslie y Martin, interpretados por Anna Calder-Marshall y Tom Courtenay, quienes sostienen buena parte del peso emocional de la película. Ambos actores fueron reconocidos con el Oso de Plata a la mejor interpretación de reparto en el Festival de Berlín.

A través de esta pareja, Hammer plantea cuestiones especialmente delicadas, como el consentimiento en las relaciones sexuales cuando existe un deterioro cognitivo, la responsabilidad familiar en los cuidados y la pérdida progresiva de autonomía.

La película también destaca por una puesta en escena que refuerza la inestabilidad de sus personajes. Los encuadres desequilibrados y las composiciones fragmentadas trasladan visualmente la sensación de incertidumbre, mientras que Sarah, la hija adolescente de Amanda, representa una mirada hacia el futuro.

Con esta propuesta, Hammer incorpora a la competición oficial de la Seminci una historia que aborda la vejez, la sexualidad y la enfermedad desde una perspectiva naturalista, sin esquivar sus contradicciones.

'The Echo Chamber': el último proyecto de Bernardo Bertolucci

La segunda gran propuesta de la jornada lleva la firma de Andrea Pallaoro, encargado de trasladar a la gran pantalla una historia que Bernardo Bertolucci dejó inacabada antes de fallecer en noviembre de 2018.

El director de 'El último tango en París' y 'El último emperador' había terminado el primer borrador de 'The Echo Chamber', escrito junto a Ludovica Rampoldi e Ilaria Bernardini. Ahora, Pallaoro ha retomado aquel trabajo con las dos guionistas originales para construir una película sobre la soledad, los recuerdos y la dependencia emocional.

El largometraje, estrenado mundialmente en el Festival de Venecia, está protagonizado por Luca Marinelli, Susan Sarandon y Alicia Vikander.

Marinelli interpreta a Leo, un productor musical de éxito cuya vida se desmorona por su adicción a las drogas. A su alrededor se encuentran Ava, una cantante interpretada por Sarandon que trabaja con él en su nuevo disco, y Anne, la enfermera a la que da vida Vikander, con quien desarrolla una relación de intensa dependencia.

La acción transcurre íntegramente en el apartamento londinense del protagonista, un espacio donde los recuerdos de las relaciones pasadas se mezclan con el presente a través de constantes saltos temporales.

Pallaoro ha viajado a Valladolid para presentar el estreno español de la película y ha reconocido, en declaraciones recogidas por Ical, que aceptar el proyecto supuso una importante responsabilidad.

"Cuando acepté, entendí que la única forma de sacar adelante el proyecto era acercándolo a mi propia sensibilidad. No intenté reproducir el estilo de Bernardo, porque sentía que si lo hacía en realidad traicionaría la autenticidad que él intentaba proteger", ha explicado.

El realizador también ha destacado la importancia del apartamento, que funciona "como refugio y como encierro", además de convertirse en un espacio donde los objetos y la arquitectura reflejan las relaciones entre los protagonistas.

Para Pallaoro, el núcleo de la historia se encuentra en "la frontera entre presencias y ausencias", una idea que atraviesa una narración construida a partir de la memoria y el deseo.

'Woman Unknown': sobrevivir a la culpa tras la ocupación nazi

La tercera propuesta dramática de la jornada ha sido 'Woman Unknown', de la cineasta danesa May el-Toukhy, que sitúa su historia en Dinamarca después de la liberación del país tras la ocupación nazi.

La película sigue a una mujer atormentada por la culpa que trata de sobrevivir en un contexto marcado por la anarquía y las consecuencias de la guerra.

Con este punto de partida, la directora aborda la supervivencia individual en una sociedad que intenta reconstruirse después de años de ocupación, incorporando una perspectiva histórica a una jornada dominada por los conflictos personales.

Las tres películas han configurado así una segunda jornada de la Seminci 2026 en la que el drama se ha convertido en el hilo conductor de relatos que, desde escenarios y épocas muy diferentes, reflexionan sobre la vulnerabilidad humana.